新一季的Mugler充斥著殺瘋了的Anok Yai，Paris Hilton 以及各路明星超模。
修身短款束腰裹裙的幹練性感、與背後薄紗的飛揚綿長相碰撞，在Anok Yai的演繹下，展現出無與倫比的凜冽異色美。
這套造型致敬了品牌創始人Thierry Mugler的攝影作品👇
接下來淺淺欣賞一波美圖吧~
Paris Hilton
除了品牌傳統的黑白顏色，本場設計中的彩色部分來自於現任設計師Casey自己對海洋生物的喜愛。
2024年Mugler霸氣大開的超模是女王MCB，英姿颯爽又性感冷豔的調性就很Mugler。
接下來順便跟大家聊聊上世紀巔峰審美中的Thierry Mugler的藝術美學風格。
時尚的藝術先鋒性
他的設計審美囊括了風景色彩+繪畫攝影帶來的藝術性通感，這也是不同領域的人都能對其產生些許共鳴的根源。
同時先鋒性也是Mugler品牌的靈魂。
先鋒感並不拘泥於一種風格。它只忠於領先於當下技術的審美表達，因此才有Mugler這種兼具極繁與極簡風格的品牌。
“時尚是個輪迴”
它是在已有風格上加入了新時代+新技術，引發了新審美思潮，是青出於藍而勝於藍的狀態。
他在1982年就推出了植物系繁花美人的概念，並把大秀服裝的精緻度定到一個相當高的格調。
相信各位關注時尚圈的小夥伴們都刷到過Mugler最具標誌性的作品「La Chimère嵌合體」
Mugler用經典黑將女性的前衛大膽與性感霸氣展現的淋漓盡致。
因此，他時尚帝國裡那種轟動又露骨的權力裝扮美學，即便充斥著情慾與高級時裝的漫畫式融合，也不讓女性感到被冒犯，甚至還透露出些許性解放的自由美。