PCLADY
此前,中共中央、國務院印發了《質量強國建設綱要》,提出到2025年“形成一大批質量過硬、優勢明顯的中國品牌”,這對於中國時尚的發展絕對是有力的東風。
在時尚行業,「中國製造」是一個全方位的商品,它不僅包括物質成分,也包括文化成分和人文內涵。近年來,越來越多的國產品牌走出國門,用獨特的中國氣質吸引國際矚目。
以「妝」
為 媒
中國已經是全球最大的單一美妝消費市場,國產美妝品牌也層出不窮,不少品牌現在已經打開了國際市場的通路。
MAOGEPING
讓廣大網友紛紛想“寄頭”的化妝師毛戈平曾是劉曉慶的御用化妝師,併為她打造了影史上的旗杆角色——武則天。
作為中國美妝界的“一代宗師”,毛戈平很早就洞察到了中國美妝產業的無限商機和發展潛力。在中國,他第一個推出以自己名字命名的高端化妝品,開創了中國化妝師創建化妝品品牌之先河。
通過二十餘年的努力,MAOGEPING已經逐漸佔領中高端美妝市場的較大份額。甚至有媒體報道,MAOGEPING是目前中國唯一能夠上榜的國際頂級彩妝品牌。而毛戈平本人就是品牌行走的代言人和品質擔當。
花西子
「花西子」一個以“東方彩妝,以花養妝”為理念的彩妝品牌,創立短短五年時間,花西子斬獲2021年度最受用戶偏愛國妝品牌TOP1;並且吸引了全球知名美妝博主Jeffree Star、Tati自發測評與推薦。
除了天然花朵養膚成分這一特色,花西子還巧妙地將中式元素融入品牌基因。比如21年攜手張藝謀導演團隊推出地傣族印象宣傳片、“24節氣妝容”、“薔薇美人妝”等獨特IP元素。
去年年末,花西子線下首家全球旗艦店——花西子西湖隱園正式開業,目前中國最大的美妝品牌店,也是首個運用中國園林造景手法設計的美妝店,無處不彰顯品牌對“賦傳統予時尚”的堅持。
百雀羚
在Brand Finance發佈2022全球最有價值化妝品品牌50強榜單中,百雀羚榮登榜單第14位,排名高於美寶蓮、SK-II等國際大牌。
這不是百雀羚第一次打入國際榜單。自19年上榜以來,百雀羚連續4年保持穩健上升趨勢,以“科技+草本”的產品價值塑造,進行品牌轉型升級,打破消費者對於國產護膚品的陳舊印象。
由此可見,除了中式元素的加持,科研資本的投入也是國產護膚品牌能否在國際競爭中站穩腳跟的關鍵因素。
逐本
以單一產品切入護膚品市場並不多見,而逐本就是這樣一個獨特的存在。將爆品打造成過硬的品牌,逐本準確洞悉到了卸妝品類在中國市場的空白。
逐本主打“以油養膚”的卸妝油產品,結合東方芳療理念,線上營銷線下體驗相結合,逐步贏得用戶信賴。
2019年初,逐本卸妝油在李佳琦直播間創造了1分鐘賣出5萬瓶的銷售紀錄。目前在護膚市場,卸妝油這一次細分垂直品類仍然是九牛一毛。逐本的精準定位,使其發展達到了“初極狹”,此後便“豁然開朗”的效果。
觀夏
中式香氣是怎樣的?觀夏告訴我們答案。作為中國本土香氛,觀夏一直在中國的泥土中提取香味的詩意。「崑崙煮雪」、「梅水煎茶」、「頤和金桂」等帶有獨特東方美學的產品,從命名開始便顯示了它古老東方基因。
解決溫飽問題之後,國人對於精神豐滿追求愈高,各種香薰、香水恰好在一定程度上滿足了世俗中人對於林中隱世的想象。抓住這一情懷,觀夏用香味構建出一個個中式南山,讓消費者藉助香氣的媒介找到精神歸宿。
獨處時,烹一壺茶,滿袖盈香,聽雨聲,點滴到天明,又何嘗不是一種人生態度?
以「衣」
為 體
2021年,中國設計師周睿獲得LVMH Prize評委特別獎Karl Lagerfeld Prize,她是獲獎者中唯一一位中國設計師,更是LVMH Prize有史以來的第一位中國設計師。
2022年,Yueqi Qi (左)和Chen Peng(右)兩位中國設計師入圍第九屆的LVMH Prize半決賽,中國青年設計師越來越吸引世界的目光。
今年,又有三位中國青年設計師入圍LVMH Prize 半決賽,他們用服裝為載體,向世界展示中國新生代時尚。
現在,中國設計師品牌在國際市場已經開拓出了屬於自己的一片天空。他們用不同的設計手法將古今的中國元素與西方文化和當代潮流相撞擊,中國設計師品牌也越來越成熟。
被譽為“中國高定第一人”的郭培,以精緻的東方刺繡和誇張的設計著稱。2015年蕾哈娜穿著郭培設計的龍袍征戰Met Gala,彼時中式高定就已經從衣服的表層拔高到藝術的紅毯。
郭培也是首個受邀到巴黎高定發佈個人系列的中國設計師。她說:“我也會被一些西方文化元素觸動靈感,但是中國文化始終流淌在我的血液中,是我的藝術創作之源。”
谷愛凌身穿郭培設計的禮服出席2022年巴黎名媛舞會
Uma Wang這個品牌可能很多人對它不是很熟悉,但一看到方頭芭蕾舞鞋,你就應該知道這個品牌的時尚影響力了(畢竟當年這雙鞋的壓力也給到過義務這邊)。
2005年設計師王汁於倫敦創立Uma Wang。品牌風格很明顯:織物的禪意與含蓄的性感。植物染色和棉麻面料塑造了品牌獨特的時尚語言,是一種仙風道骨、大隱隱於市的東方美學。
在中式元素上插上想象的翅膀,中國設計師品牌如何將科技元素融入時裝?Xander Zhou、Angel Chen、ANNAKIKI等品牌都做出了嘗試。
Xander Zhou由設計師周翔宇創立。由於工業設計出身,周翔宇用服裝講述機械冰冷的線條和屬於機器的詩意。而中式元素的加入,使設計展現出了東方哲學與未來科技交織著的更復雜的內涵。
Xander Zhou 2021春夏
作為將東方文化和潮流元素完美糅合在一起的品牌,Angel Chen不失為先鋒設計師。2021秋冬秀場系列便是致敬華裔演員黃柳霜,設計師將黃柳霜形象通過激光印花印於面料之上,東方元素藉助科技跨越時空實現了自我表達。
Angel Chen2021秋冬
Angel Chen 2022秋冬 「璧合」聖典·草原傳說
畢竟是被碧昂斯欽點過的品牌,ANNAKIKI的未來感就更強了。設計師楊子用逆思維和反傳統的設計語言不斷打破舊觀念並創造出新的輪廓,融合怪誕、科技等多種元素,探索時尚與科技的關係。
Beyoncé女兒Blue Ivy Carter身穿ANNAKIKI定製禮服
ANNAKIKI 2023春夏
用「文化」
發 聲
國潮不是簡單地將中式元素堆砌起來,它的基因裡首先體現的是中國文化和傳統基因,其次是與當下潮流融合,使其更具時尚感。
近日,陳冠希打造的品牌Clot與Nike合作,打造了“功夫阿甘鞋”。陰陽文化加持,一鞋三穿。這奇妙的創意讓國際時尚與道家元素建立了鏈接。
此外,陳冠希還成為了Timberland 50週年企劃Future73的6位先驅創意人之一。這次,他將“此有故彼有,此生故彼生;此無故彼無,此滅故彼滅。”印刻到了鞋面之上。
但是在上世紀90年代,亞洲設計師基本無法在國際市場發揮自己的潛能,歐美品牌包攬了主要的消費者。1994年,華裔設計師譚燕玉創立了品牌Vivienne Tam,可謂是帶著東方元素騰飛世界的開端。
章子怡身穿Vivienne Tam
現在如果你沒有一件Vivienne Tam的Vintage單品,你就不是一個合格的亞文化潮人。
Vivienne Tam Vintage單品(圖源閒魚)
中式元素為中國設計師提供了源源不斷的靈感,多個品牌也因出眾的中式美學設計造就當家特色,“新中式穿搭”迅速火出圈。比如M Essential的東方古典浪漫、SAMUEL GUÌ YANG的LeeJacket、Ms MIN簡約的中式摩登、涂月打造的中式知識分子形象、Le Fame的極繁東方少女、以及Soft Mountain具有野性美的彝族銀飾。
M Essential
SAMUEL GUÌ YANG
Ms MIN
涂月
Le Fame
Soft Mountain
這些青年設計師將自己的設計語言融入時裝,中國文化藉助服裝的載體實現一次次的再生。
還記得去年Loewe2023早春系列以「景德鎮單色釉瓷器」為靈感設計的手袋嗎?Loewe聯合國家級非遺代表性傳承人鄧希平、北京故宮博物院研究員王光堯和英國當代陶瓷藝術家Natasha Daintry,將匠人智慧融入當代風格,這是一場成功的中國文化致敬。
其實二十年前,以旗袍為代表的中國風情就已經頻頻被搬上時尚秀場。John Galliano在Dior的首秀便獻給了中國旗袍,這也是他成為“無可救藥的浪漫主義大師”之路上濃墨重彩的一筆。在此後的設計中,海盜爺也多次致敬中式風情。
Dior 1997秋冬
Dior 1999春夏
除此之外,Prada、Dries Van Noten、Gucci、Ralph Lauren、Yves Saint Laurent等品牌也多次將中式元素融入時裝設計,在秀場上為我們呈現了中西文化的時尚對話。
Prada 2017春夏
Dries Van Noten2015秋冬
Gucci 2023春夏
Louis Vuitton 2022春夏
Ralph Lauren 2011秋冬
YSL 2004秋冬
當下,中式美學越來越出圈,這是全球化快車帶來的效益,更是我們文化自信的表現。
趙麗穎
易烊千璽
鍾楚曦
劉宇
如今,不少設計師已經將目光鎖定積澱深厚的中國文化,而在未來,我們更加有理由相信鏡水泊舟、蒔花植木,飲風濁酒般的中式美學將攜手「中國製造」擊風破浪馳騁於國際市場!
責編:Chica
撰文:Waley
排版:Waley
圖源:品牌、網絡