虹·美術館外觀
2月26日，位於蘇州的虹·美術館的新展“東方奐鏡——肆重幕”與“不問西東”開幕。後者也將同時帶來該館醞釀一年的項目“無界藝術家計劃”（Project Untitled），以支持年輕藝術家的職業發展。這家創立三年的美術館正在“乘風破浪”，而背後的掌舵者張運佳（Michelle）有著諸多標籤：90後、青年藏家、前金融從業者……
2020年底，蘇州金雞湖李公堤畔，虹·美術館的開幕進入倒計時。寫《楓橋夜泊》的唐代詩人張繼曾為此地留下過詩句“車水人流煙火盛”“月色妖嬈夜景迷”。長堤斜塘、商賈雲集，此情此景，想必令他瞬間忘卻了途經寒山寺孤舟羈旅的悽清。
這裡的確可見江南最繁華精緻的部分。2017年，Michelle的家族購買了金雞湖畔的一棟建築，2000平方米的面積為虹·美術館帶來充足的布展空間。同時，大面積的玻璃牆將自然光引入館內，搭配極簡的建築語言——當代感與生命力，是走入該館的首重感受。
2020年底，虹·美術館竣工，疫情短暫平息，Michelle選擇開館。一開始，她將美術館定位為兒童藝術教育的展示空間，但很快發現了問題。“框死在這個範圍，內容會非常狹窄。”加之疫情反覆，行業整體都在經歷動盪，不少機構選擇閉館、歇業，虹·美術館也難免在飄搖中求存。但幸運的是，這家年輕的美術館順利經營了下來。不僅如此，Michelle還在調整、嘗試中，為美術館找到了適合自身的定位。
虹·美術館的內部
這背後不乏一位年輕美術館館長的勇氣與判斷力。Michelle出生於1990年，進入藝術界前，她深耕金融行業，也經手過家族的兒童美育事業。以此視角經營美術館，“健康”的運營狀態成為前提——營收看數據，定位緊貼時代需求。“數據把所有客觀因素都去掉了，是最真實的。”Michelle分享道。
虹·美術館館長、青年藏家Michelle
相比一味追求“流行”，Michelle看重如何可持續地發展。“流量”與“網紅”易得，“市場和票房容易”，但“‘人’更重要”。的確，虹·美術館裡見不到當代藝壇的那一絲“冷感”，這裡時刻進行著火熱的藝術活動：對談、沙龍、舞劇、黑膠和室內樂賞析，處處展露著不同尋常的社交屬性。
“三年自我迭代，我為虹·美術館重新定義了：我們要打造Z世代的第三空間。”以好內容搭建小眾領域的社群，用數據進行分析，積“少”成多，或許正是美術館的策略。
虹·美術館舉辦的系列室內樂賞析-古典吉他賞析活動，2021年
除做館長外，Michelle還是虹·美術館的投資人，成功的收藏經驗支持著她進行運營。而館內也傾注了她及整個家族的系統性收藏：Michelle專注當代，父親張國平則專注近現代。在蘇州，在虹·美術館，一場古今對話適時地進行著。
在虹·美術館剛剛開幕的新展“東方奐鏡——肆重幕”中，20位80、90後藝術家的作品以四部分呈現館內，具有當代氣息的書畫與水墨將打破觀眾對該領域的固有印象。而這場展覽也在強調著美術館的主要經營方向：這是一家聚焦80、90後藝術家發展的美術館。
Michelle是90後，機構因此以這一版塊作為發力點。不僅如此，作為“千禧一代”藏家，其收藏中80%都是青年藝術家作品，另外20%也沒有離開當代藝術的範疇。她的首件收藏就是生於1987年的藝術家陳建周的作品。而後者也成為虹·美術館開館第一位合作藝術家。
代英倫《人群，章回繡像本的尋訪》，紙本設色，130×204cm，展出於“東方奐鏡——肆重幕”
姜鹿語《虛室生香——謐》，絹本設色，50×70cm，展出於“東方奐鏡——肆重幕”
在Michelle的收藏中，國內外藝術家作品比例達到1:1。雖然對其而言，國籍、文化與種族並非優先考慮的因素，但納入更多中國青年藝術家作品的計劃已勢在必行。譬如去年，90後藝術家陳英傑的四件作品進入Michelle的收藏，成為其該年收藏作品最多的藝術家。而在拜訪陳英傑工作室與之的不斷交流中，一個能夠打破桎梏的項目在她的腦海中萌生了……
陳英傑《自然重力105》，200×210×5.5cm，Michelle藏，展出於“不問西東”
邁入虹·美術館的第三層，另一場展覽也在同步進行：“不問西東”展出了50餘件作品，為Michelle與父親收藏中的重要部分。以近現代吳門寫意花鳥師徒三代陳摩、張辛稼、張繼馨，以及蘇州美專的三位創始人顏文樑、胡萃中、朱士傑為起點，亦呈現自吳昌碩、張大千到韓美林、曾梵志，再到趙趙、六角彩子與陳建周的作品——該展構寫著館方的現當代藝術新脈絡。
左一：虹·美術館館長Michelle；右上：藝術家陳英傑；右下：浙江省油畫院院長、中國美術學院教授常青擔任虹·美術館學術委員會主席的受聘現場
陳英傑《卡瓦格博的碎石》，50×80×2.5cm，“自然重力”系列，Michelle藏，展出於“不問西東”
趙趙《天空》，布面油畫，80×80cm，2021年，展出於“不問西東”
與此同時，Michelle醞釀一年的項目在“不問西東”中揭曉：即時起，虹·美術館將開展“無界藝術家計劃”（Project Untitled），通過各種方式支持青年藝術家的職業發展。“美術館本身承擔著很大的社會責任，我們希望能夠通過自己的能力做一些事情。”Michelle如此說道。
“無界”指沒有限定，不以國籍、文化、種族、年齡、題材、媒介作為評判標準，這也是虹·美術館的收藏理念。2023年，美術館的學術委員會成立了——由浙江省油畫院院長、中國美術學院教授常青擔任學術委員會主席。機構主要學術方向依然是當代藝術，且將特別關注80、90後藝術家版塊。基於此，時尚芭莎藝術特別對話虹·美術館館長Michelle，針對青年藝術家現狀進行了深度對談。
陳建周《美猴王》，布面油畫，80×80cm，2018年，展出於“不問西東”
BAZAAR：今年有多少位藝術家入選“無界藝術家計劃”？
Michelle：首批有三位藝術家，每位藝術家的情況都不一樣。我們會單獨地去談贊助其創作的最佳方式是什麼，可能是資金支持、做展覽、推介，或者館藏作品等。
BAZAAR：會推給更大的機構，以及畫廊和藏家嗎？
Michelle：都會涉及到。我們會向一線畫廊、私人美術館、城市美術館，比如蘇州市一級的美術館去做推介，也包括大的藏家群體或機構藏家。
吳湖帆《磐廬圖卷》，水墨紙本，32×243cm，1935年，展出於“不問西東”
曾梵志《馬拉之死》，彩色鉛筆紙本，18×15cm，2001年，展出於“不問西東”
Michelle：剛好這篇文章我有認真拜讀、學習過，很有共鳴。文章裡提到的一些藝術家，有的是我的朋友，有的我收藏了其作品，有的在我的收藏計劃中。市場方面，大家的確都在關注這群藝術家。
青年藝術家，特別是中國青年藝術家，我覺得需要給予支持。一方面，作為機構、平臺，我們非常願意給他們展示機會，讓更多人看到、瞭解他們的作品；另一方面，我個人也會通過收藏，贊助他們持續發展，這是支持藝術家最直接的方式。
何文君《無盡的春》，布面油畫，100×70cm，2022年，展出於“不問西東”
BAZAAR：在你看來，他們面臨的主要困難是什麼？
Michelle：我覺得就是競爭，不分行業，不分群體，不光是國內，國外也是。同時代藝術家的群體本身就很大，我也經常開玩笑說“留給90後的時間不多了。”幾年內，藝術家沒有太突出的表現，可能就會被替代掉，這是共性。
除已被畫廊代理、進入體系的藝術家外，我覺得中國青年藝術家的技術沒有太大問題，難在精神層面的突破。我們的藝術家想要得到全球視野的認同，對精神文化修養層面的要求會更高一些。
陳英傑《刺穿束縛 中國龍84號》，綜合材料，90×90cm，2022年，Michelle藏，展出於“不問西東”
B.D.Graft的作品，亞克力、布面油畫，200×150cm，2022年，展出於“不問西東”
一場因人而異、量體裁衣式的計劃，正為青年藝術家提供最大程度的幫助。虹·美術館的角色頗像藝術贊助人，但相較個人力量，機構顯然更具優勢：其能承載個人的理想與態度，並以更快、更有力度的方式傳播出去。
在對話最後，Michelle談及自己跨行、將藝術視為終身事業的原因：除興趣外，這一舉動背後還有一位年輕館長、青年藏家的魄力——“在西方主導的藝術市場中，機遇與挑戰並存，留給我們這代人能去突破的空間很大。比如，讓國際看到我們的優秀藝術家和作品，這件事就極具吸引力。”
編輯、採訪、文 於明禕
