4月18日下午，意大利當地時間3點，米蘭衛星展揭曉了2023年度設計新星獎項，獲得一、二、三等獎的分別是來自日本、中國香港、比利時的設計師/團隊。

米蘭傢俱展延續傳統，將它最具活力的舞臺——“米蘭衛星展”（Salone Satellite）留給年輕人。

由“設計界教母”Marva Griffin自1998年創立以來，米蘭衛星展是米蘭傢俱展中為35歲以下設計師設立的專屬板塊，並且每年會在眾多參展者選出三位獲獎者/團體（Salone Satellite Award）。衛星展不僅是年輕設計師們最重要的國際展臺，更是從院校走出的創意人前往商業世界的跳板。

DECO編輯部在揭曉獲獎的下午來到衛星展現場，如展場中心虛擬望遠鏡的寓意，我們瞭望31個國家550位獨立設計師編織出的如星空般璀璨的作品展區，觸摸從全球28所設計院校走向世界舞臺的年輕脈搏，與年輕力量對談，詢問“設計：將去往何處？”從以下三個趨勢中，我們隱約看到了一些答案。

當我們踏進2023年衛星展展區，發現展臺用可回收的木板搭建，取代了過去常見的石膏板，地面也由可回收、可重複使用的地板鋪設。過去的一年裡我們經歷戰爭，經歷能源危機，綠色環保、可持續設計成為年輕設計師設計中的必要基因。

衛星展“SATE…LIGHT.1998-2022 SaloneSatellite young designer”展覽，以光影展示新銳設計師的燈具。

HONOKA，日本

榻榻米再生計劃

日本六人設計團體HONOKA摘下今年衛星展獎項桂冠，“抹茶”色調的展臺相當吸睛，展臺上的作品是他們的榻榻米再生計劃（Tatami Refab Project）。作為年輕一代設計師們，他們回收日益被大家廢棄的榻榻米草蓆，研發技術將草蓆碎裂成粉末後與可降解塑料混合，再用3D打印生產出堅實耐用的案几、坐凳、燈具、插花器等等。

榻榻米再生計劃（Tatami Refab Project）

親民的造型和對傳統的尊重，讓“榻榻米再生計劃”在衛星展上一亮相就廣受關注，同參展的Studio RYTE主理人Dennis Cheung笑說自己從進展場第一天就押寶了這組作品獲獎。而這組作品由六人組耗時四個月完成，期間因為分居各地而經歷了無數次的線上會議討論和各地的打印技術嘗試，在米蘭他們終於不僅與各自的作品合體、更與一起奮戰的設計夥伴們合體。

Studio RYTE，中國香港

三重凳Triplex Stool

來自中國香港的設計團體Studio RYTE摘得今年衛星展的第二名，展臺上展示了他們研發至第四代的傢俱“三重凳” （Triplex Stool），製作凳子的材料是從玉米中提取的可降解亞麻纖維，主理人Dennis Cheung向DECO介紹，這是目前世界上最堅固的天然纖維材料，而經過彎折後形成的幾何形體可以承載數倍於自己的重量，而凳子本身不足2kg。Dennis是一位空間設計師，這款凳子的可拆卸特性正是他作為香港青年，受狹小空間和搬家運輸需求的生活經驗啟發所來。

Triplex Stool三重凳

RYTE的展臺上還展出了一件將PET材料彎板切割後製作的燈具，模塊化的設計可以適配不同空間對燈具尺寸的需求，而材料本身還具有吸音降噪的功能，達到”一種產品，多重功效“的妙用。

ALLCA，西班牙

環保織毯

西班牙設計師Haizea為DECO拉開了一張自己的環保織毯ALLCA。如不是Haizea親自介紹，我們很難想象這種舒適觸感的織物材料是由廢棄塑料回收處理所得。ALLCA織毯的溫暖且富有變化的色彩完全通過數字打印獲得，而非極易造成水域汙染的傳統印染。而室內外皆可使用、防水且可反覆清洗的特性也延續了織毯本身的壽命。

地毯設計師Haizea

GWILEN，法國

瓷磚

在紛呈的傢俱展臺中，名為GWILEN的瓷磚並不顯眼。GWILEN的創始人Yann告訴DECO, GWILEN一名來自法國布列塔尼區最長的河流，但上世紀70年代修建大壩以來，這個河流的河口逐漸淤塞，影響到了整個法國甚至全球範圍的生態平衡，如今每年必須提取大約10萬立方米的沉積物才能恢復其自然面貌。

GWILEN的創始人Yann

建築工程師出身的Yann看到了潛在的新建築材料，他研發一系列技術來固化沉積物，並用天然色素染色製成瓷磚，過程中無燒製的塑形工藝實現了零碳排放。

Tatu Laakso，芬蘭

木質沙灘椅

身著可愛揹帶褲的芬蘭設計師Tatu Laakso輕鬆地躺在自己的木製沙灘椅MANTA：清爽簡潔的造型讓人聯想到經典的Adirondack沙灘休閒椅，又或是設計大師Gaetano Pesce深受人喜愛的Feltri扶手椅。Tatu從不使用化肥、殺蟲劑等化學制劑培育的植物中提取原材料製作出坐毯部分。

設計師Tatu Laakso

有趣的是，Tatu Laakso受到中國傳統傢俱中榫卯結構的啟發，木製框架在組裝時從不使用金屬連接件或任何粘合劑。

疫情阻隔三年後，中國設計再現米蘭衛星展：定居倫敦的設計師徐明宇將竹編編入現代家居的設計基因，來自同濟大學的團隊由張周捷副教授領銜，以對計算機技術的研究和應用引發一系列數字設計作品的誕生，建築師出身的家居設計師魏小鹽將在洛杉磯生活觸發的設計在上海製作落地……在米蘭，東方靈感的引擎已經發動，傳統與未來在這相互致意，中國設計鏈接起現實與虛擬，重新出定義一個多維宇宙。

同濟大學設計創意學院

MeshRare椅子系列

同濟大學設計創意學院的展區以張周捷副教授的四張MeshRare椅子為核心展開，“Mesh” 意味著“計算機的網狀網絡”， “Rare”有著“稀缺的、珍貴的、傑出的”意思，“MeshRare”代表了設計師張周捷的數字世界：持續不斷的計算機算力讓椅子的形式與質料根據實際環境而產生適應性改變、突變或自然選擇。

一同展出的作品包括了鄭康奕老師運用數字化技術，將跑車引擎發動時的聲音轉換成數字信號映射，再經3D打印金屬投射出山與水交融的剪影，鬱新安與鍾以恆通過算法模型探索出的首飾和星雲礦石可能存在的狀態，它們都在指向未來中國設計探討的方向：以對數字技術的觀察、研究和實際應用，鏈接起虛幻與真實之間的差距。

鄭康奕作品

MINGYU XU工作室

平行系列和流系列

在浙江實地考察傳統的竹編技藝後，年輕設計師徐明宇受茶盒、竹夫人(中國民間夏日納涼用具)的啟發，開創出屬於自己設計語言的竹編作品，他將傳統的竹編與現代材料相融合，並結合了巴黎裝飾主義時期的堆疊手法，延續竹編的穩定性同時，也打破了傳統用品的一板一眼，令系列作品中充滿明快的色彩。

設計師徐明宇與他的作品

Weiwei

社交距離——雙人椅

受疫情影響而延遲2年參展的建築師魏小鹽，在米蘭的展臺上呈現了過去三年自己完成的系列作品：曾在洛杉磯求學、現在上海和洛杉磯兩地執業的她，深受上世紀50年代在美國走紅的現代主義風格的影響，展廳中的座椅、沙發和邊幾，線條簡潔、實用而無複雜的裝飾性點綴，恰當的曲線又或是成對鏡像出現的造型，是她從曾經無比熟悉的洛杉磯街道、海岸景緻中獲得的親密、平靜又浪漫的感受。

其中的一張對坐椅是性格細膩的設計師對疫情生活的感受，她用對坐這樣既近卻不夠親密的動作，記錄下疫情生活中人與人相處的微妙情緒。

Weiwei品牌設計師魏小鹽

INSDIM

置物架

年輕設計師林舒安的新作“為了紀念而紀念”在米蘭衛星展首次亮相，這件可以作為置物架的作品受日本家庭中常見的神龕啟發設計而成。少年時輾轉多地的求學經歷讓林舒安對周遭事物有著敏銳的觀察力和感知力，他用神龕的造型紀念過去三年的疫情，同時又以一列向上走去並終端開放的紅色梯子寓意對未來生活的積極嚮往。

“為了紀念而紀念”置物架

CONNECTION（連接)是貫穿本次米蘭設計周的核心詞彙，衛星展上的新銳作品讓來自全球的設計師們在地緣關係上再次與米蘭連接，他們更深入去探討人與人之間、人與物之間細微關係的作品：設計迴歸對身體的關注與連接，不追求眼球炸裂的造型效果，卻突破一切既有觀念的限制，這正是我們在2023年所期待的“瘋狂設計”，它們的出現不僅用設計重新定義產品，更用設計啟發對生活和生命的思索。

Ahokpe + Chatelin，比利時

吊床

在後全球化時代，我們依然見證著不同地區的人們對異國情調的嚮往，而跨越地域的消費和交流也時刻在發生：本次衛星展授予的第三名獲獎者是設計師組合Ahokpe + Chatelin。

當兩位設計師愜意地躺入自己設計製作的吊床裡時，我們感受到了他們所描述的這款產品在歐洲室內家居的風靡，有趣的是，吊床是在非洲西部的貝寧地區製作完成，而原材料回收自非洲市場上毛衣的毛線。

獲獎設計師組合Ahokpe + Chatelin

Ahokpe + Chatelin是“比利時設計”（BELGIUM IS DESIGN）團體中的一員，2023年是“比利時設計”（BELGIUM IS DESIGN）團體第15次參加米蘭衛星展，團體中其他設計師的作品也同樣出彩。

Alexia Audrain，法國

擁抱椅

法國設計師Alexia Audrain帶來了一隻彷彿如蠶繭一樣將人完全包裹的“擁抱椅”，她在椅子及配套的腳凳上設置充氣模塊來擠壓胸部和腿部，模仿出被擁抱的感覺，幫助自閉症患者在感覺超負荷時進行自我安撫。受過專業木工訓練的Audrain向DECO指出，椅子使用了山毛櫸這種法國森林中常見的木材，提供給需要它的人們一種塑料醫療傢俱所不具備的溫暖感。

設計師Alexia Audrain與她的作品“擁抱椅”

ANDR ATELIER，波蘭

POND sensoric桌子

當年輕用戶成為家居主力軍，模塊化興起成為大勢所趨：個性化、定製化的設計能夠滿足不同環境的需求，同時方便維修和運輸。創立ANDR工作室的波蘭建築師Anna Andrzejewicz帶來了一張每一個零部件都可以自由組裝的桌子，模塊化設計讓使用者們通過不同組裝方式，選擇可親密、可疏離的社交距離，從而重新定義“社交”。POND sensoric桌可以幫助並鼓勵所有人開發創造力。天然材料也減少了對自然和環境的影響。

設計師Anna Andrzejewicz

Alexia Audrain，德國

組合化傢俱

今年是德國慕尼黑的建築師、產品設計師Carina Deuschl第二次參加衛星展，不同於去年展出的黑色系列傢俱，今年她帶來了一組繽紛歡快的傢俱。Carina Deuschl和DECO分享道，在開展前，她的父母家人集齊現場幫忙搭建陳列架，他們花了一天的時間將所有作品安置其中，大件如最新設計的藍色嬰兒床、衣帽架、木製儲物櫃、小件如存錢罐、坐凳，各式材料、色彩相互碰撞出一個溫馨的家居生活場景。

產品設計師Carina Deuschl

把對設計未來的討論置於米蘭傢俱展這樣交易展中的討論是睿智的，“設計界教母”、米蘭衛星展的創始人Marva Griffin將設計院校稱作“設計世界的起源”，從院校走出的年輕設計師們既迷戀著手工製作的傳統工藝，也重新了審視工業技術，他們將二者結合創造出更以人為本、更富有詩意的當代設計，這便是設計走向的未來。

Officine Gullo

意大利廚衛與餐瓷品牌Officine Gullo帶來了一個名為Old Fashioned的酒吧和休息室項目，囊括其美學與功能特點。工作臺的嵌入式設計完美利用牆體空間，手工打磨的金屬飾面與先進的家用電器相結合，給予吧檯空間奢華高貴的氛圍感。白色大理石臺面的中島與深黑色酒吧櫃面形成了強烈的黑白視覺差異。

Flexform

意大利品牌Flexform推出Perry Up座椅系列，專為喜愛簡約風格的人士設計，持久耐用。考究的金屬管底座支撐起柔軟的結構和鵝絨填充的坐墊和靠墊，凸顯了沙發的包容感。沙發稜角分明而百搭，搭配所有Flexform獨家織物和皮革面料都散發著同樣的鬆弛感，在覆蓋面料和羅緞或仿真皮滾邊之間創造出獨特的同色或撞色對比組合。