人們稱他為“非典型藝術家”，而他的最大特點，也是不大標榜所謂的“當代”，只沉浸在自己的藝術情緒和思考中，以一種近乎自言自語的方式，將語言難於描述的東西，變為自己的標新立異的創作。
最引人矚目的是令業界驚奇的“隔離”，這既是畫展，也可以看作他的行為藝術。
從疫情造成的無所不在的隔離，以一種黑色幽默的方式，引申到人們心理的、文化的隔離。
《紙牌作弊的老手》，將他崇仰的卡拉瓦喬名畫中的手做了替換，男孩手中的牌變為人民幣，而那個老謀深算的對手則拿著美元，巧妙地隱喻了兩個經濟體之間的隔閡和人類莫測的前程。
《卡拉瓦匠：騙局$》油性顏料、裂紋底料、水性丙烯墨水 25.5x36cm 2020
《卡拉瓦匠：騙局$》油性顏料、裂紋底料、水性丙烯墨水 25.5x36cm 2020
《卡拉瓦匠：酒神A》油性顏料、裂紋底料、水性丙烯墨水 30x52cm 2020
《卡拉瓦匠：酒神B》油性顏料、裂紋底料、水性丙烯墨水 30x52cm 2020
《卡拉瓦匠：水果籃A》油性顏料、裂紋底料、水性丙烯墨水 29.5×39.5cm 2020
《卡拉瓦匠：水果籃B》油性顏料、裂紋底料、水性丙烯墨水 29.5×39.5cm 2020
有人說王寧的畫面總是“用力過度”，他不否認。在“隔離”系列之前，他最重要的兩組作品是《失樂園》《吻》，男人女人或者用力糾纏，或者用力孤獨，也暗示了一種隔離的意識。這一次他連海報都採用極端的亮色和極端的短句，凸顯甚至直指隔離。
《吻系列No.1》綜合材料 100×90cm 2009
《吻系列No.6》綜合材料 100×90cm 2009
後來他說，隔離實際上是自己創作的突破，更是一種心理的突破。他在這次使情感和關注走出現實的人際，而代之以歷史、符號、現場。
1982年生於遼寧，王寧是在東北師大美術學院以及該院的油畫系完成了本科與研究生的系統學習。近年的失樂園、甘美的遺蹟、藝術集市等大展更受關注。
《暖暖》綜合材料 25.8×36.8 2017
《殤》綜合材料 25.8X36.5cm 2017
《下一站》綜合材料 26X36.8cm 2016
他在一次訪談對話中，直言不諱地談到“隔離”所呈現的藝術傾向，說我就是以輸出世界觀為目的。
關於一個藝術家的師承，對前輩大師的喜愛，甚至創作中流露的某種痕跡，以及在整個美術史的肩膀上去發現尋求自己的藝術語言，他強調錶述：我們都是社會生的，不是自然生的。
《鋼絲繩》 綜合材料 75.5X120cm 2015
《降臨》綜合材料 75.5×165cm 2017
《小耶穌》綜合材料 26X36.8cm 2016
出品人│王波 主編│劉愛萍
首席執行│王慕道 首席記者│樂水
編輯│方化 曹欣宇 王一竹
視覺總監│杜放 視頻監製│李小姣 設計│劉垚 李心彧
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