來源 | 脆皮先生（ID：cpxs2009）
無限期停止線下演出。
被罰1300多萬。
至少3年不能上市。
笑果終究為自己的“幽默”付出了代價。
四個字，大快人心。
這幾年，他們打著創作自由的旗號，在道德的底線上瘋狂遊走。
侮辱人民子弟兵，只是個導火索。
笑果其實，早該翻車了。
然而，在評論區，我還發現不少替笑果喊冤的聲音。
他們無非想表達一個觀點：脫口秀，本來就是冒犯的藝術。
為什麼大家會覺得好笑？
是因為平時我們不能說、不敢說、不好意思說的，都被用調侃的方式表達了出來。
要幽默，就應該葷素不忌，沒什麼。
他們甚至還覺得，封殺笑果，就是給喜劇戴鐐銬。
這也要小心，那也不能說。
喜劇還講什麼意思，還叫什麼幽默？
在我看來，這簡直就是流氓邏輯。
我承認，喜劇裡有冒犯的效果。
但難道好好說話，心懷敬畏，就不配做喜劇了？
難道只有沒有底線，譁眾取眾，才能展示幽默了？
難道只有那些侮辱性的段子和詞彙，才能讓你捧腹大笑了？
那你的笑點，可夠低級的。
恕我直言，持有這種觀點的人，還不夠資格，來評判喜劇。
昨天，在笑果的話題下。
有一個人，悄悄上了熱搜。
儘管早在2018年，他就不再開麥。
但每當說起脫口秀，我們還是最懷念他。
什麼是真正的喜劇？
何為冒犯的藝術？
笑果這幫人真該學學他。
黃子華。
關於黃子華，坊間一直有這樣的傳說。
在粵語地區，有兩個人的票，你永遠也搶不到。
一個是陳奕迅的演唱會門票，一個就是黃子華的脫口秀門票。
這並非誇大其詞。
2018年，黃子華的封麥演出，一票難求，價格炒到五位數。
港星佘詩曼每天收到幾十條求票的短信，但她本人，也只有一張而已。
2003年，非典。
香港人寧願戴著口罩，冒著被傳染的風險，也要去看他的脫口秀。
場場爆滿。
他說自己只是一個棟篤笑（脫口秀在香港的叫法）演員，但人人都稱他一句子華神。
無它，只因黃子華的段子，真的無法超越。
很多現在看起來冒犯的話題，其實都是十幾年前，黃子華玩剩下的了。
他吐槽李嘉誠，吐槽富人階層。
首富喜歡建設社會，是因為建設的都歸自己。
他向喜歡pua的資本家開炮。
“為什麼你要發工資給我？不是因為我為公司做了什麼，而是因為做了這份工，我沒有為自己做什麼。這不叫工資，叫賠償。”
他嘲諷明星的冷漠與虛偽。
“一到了賑災，就特意穿一件破襯衫。捐條底褲出來比穿條底褲出來還容易。”
他評價“逼婚族”。
“09年，中國有120萬人結婚，200萬人離婚。
你想象一下一家電影院，你看到從裡面出來的人比走進去的人多一倍。
啊？有沒有這麼恐怖啊？！更恐怖的是，很多離過婚的父母都希望自己的孩子結婚。什麼意思？我見過鬼，輪到你啦。”
狠起來的時候，他連自己都罵。
因為很多粉絲吐槽，買不到他門票。
他常調侃“那個位置，就是黃子華老母問候區。”
冒犯嗎？太冒犯了！
黃子華的很多段子，放到今天，都是不能播的程度。
但為什麼我們不僅感覺不到絲毫的不適，甚至還拍手稱快？
因為共情。
周潤發曾說過，黃子華的棟篤笑能讓幾代香港人共鳴。
或許是因為他在底層摸爬滾打多年的緣故。
黃子華的每一個段子，看似是自嘲，實則說盡了小人物的悲歡離合與身不由己。
因為長相平平，他做了一輩子的演員夢，卻依舊查無此人。
他說，這個圈子不接受姿色平庸的人。
就連分給他的角色，都是“年輕有為的性無能”。
有才華，但沒用。
金融危機席捲而來，整個社會都陷入了一種無力與頹喪。
他又用自己的慘劇將痛苦輕鬆解構。
“十年來，我四次傾家蕩產，不就相當於抄家嗎？放在古代我肯定是個忠臣，不然怎會被人抄四次家。”
香港作家黃碧雲說，看黃子華的棟篤笑，如看鬥獸。
笑聲之下，有驚心動魄的殘酷，難得眾人都笑得出。
他能被捧上神壇，不單是因為幽默。
而是因為幽默的內核裡，藏著人生百態，藏著人間冷暖，藏著對眾生的悲憫。
針砭時弊，嬉笑怒罵，不僅僅是讓你會心一笑。
而是哪怕在回家的路上，睡不著的夜裡，你都會細細回味。
這才是脫口秀的意義。
不是為了冒犯而冒犯。
而是能夠洞察出大眾的情緒，指出社會的不良，批判時事的不公。
成年人，吃點苦不覺得有多難。
但要是一旦有人哪天突然溫柔地安撫你，“受了很多委屈吧”，一定立馬破防。
黃子華的段子，就是這樣一把溫柔刀。
讓我們能夠在生活的苦難與無助中，用幽默作以消解。
偷偷地鬆一口氣，然後再有勇氣，投入到泥潭中去。
就像是林夕為黃子華寫的《子華說》裡的那句歌詞一樣：
“神救贖人世，靠笑穴。”
李誕曾經這樣評價脫口秀：
“不用深刻，不用高級，好笑就行。”
深刻的話題，是很多演員避之不及的事情。
所以我們看到的很多人，在舞臺上慣會插科打諢。
而一到社會議題上，又會默契地集體閉麥。
但真正讓人拍手叫絕的脫口秀，除了好笑。
最重要的，就是對社會的批判與思考。
黃子華之所以能成為“子華神”，就是因為在他身上，有一份少見的社會責任感。
他會反思智能時代對人性的消解。
“大家都有手機，這個手機就是我。我所有的衣食住行、面部五官，見得光的、不見得光的都在裡面。
所以很多人寧願自己不見了，都不想手機不見了。你可以擁有我的肉體，但是不可以偷看我的手機。”
他也敢於為金融危機中，被收割的“韭菜”們發聲。
嘲諷資本家的虛偽與無情。
而更廣為人知的，應該就是他那知名的釣魚島發言。
第23屆香港金像獎，正值我國與日本的釣魚島爭端與日俱增之時。
所有人對此緘口不言。
而黃子華，站在全球直播的鏡頭下，笑著對著剛領完獎的日本小演員原島大地說：
“記得回去告訴日本人，釣魚島是中國的，謝謝。”
玩笑似地說出口，卻立場堅定，擲地有聲。
人們問他為何總愛談社會話題，他用黃霑《不文集》作答：
“為真小人爭取社會地位，不讓偽君子們霸佔世界。”
人和人之間，真的不能比。
有人為了所謂幽默，放棄底線，罔顧公德，做跳樑小醜。
有人以舌為劍，借古諷今，用笑聲輕輕挑起社會的遮羞布。
都說喜劇的內核，都是悲劇。
我認為並不一定。
但對於創作者來說，喜劇的內核，一定是敢於直面社會的弊病。
語言的力量，不在於取悅他人。
而更在於解構苦難，勸慰眾生。
在於從悲劇的底色中，迸發出一種向上的力量。
雖然黃子華的段子裡，大多都是小人物的心酸。
但你會發現，說到最後，說的都是歷經苦楚後的豁達與堅韌。
以及對身心俱疲的人們的溫暖鼓勵。
一句“人間不值得”，曾將李誕送上神壇。
但黃子華卻說：
“哪怕是火柴，我也要發光，不然就是廢柴。”
“人生的信條，就該是輸少當贏。不是輸一點點所以贏了，而是輸到只剩一點點，也是贏。”
真正的喜劇，不是譁眾取寵。
而是能從笑談之中，見自己，見蒼生。
犀利不單單是為了給大家帶去歡樂。
也是為了給我們帶來一點對生活的理解，與思考。
所以，house們，笑果們，別用幽默來給自己包裝。
別把自己夾帶私貨、愚蠢無知的行為，美化成脫口秀的冒犯。
這不僅僅是侮辱了觀眾，更是玷汙了幽默。
大家好，我是脆皮， 一枚新晉奶爸，創業公司高管。去過很多城市，也曾在路邊練攤。現在只想和你說最真的話，持續成長，不斷精進。