@塗松澤 攝影師/創意/AI創作
這次創作的命題是逐日狂歡AI攝影大片。我運用“意識的超現實，感官的超真實”理念，將這組大片的創意設定為：運用AI製作複製感、陣列感的元素道具，融入在真實自然的環境中，形成超現實的反差。
在這樣的統一方式下，根據30多位藝人不同個性、氣質、當天LOOK，量身定製了專屬於他們的AI場景。同時在狂歡之餘，也通過材質的反差、場景的反差、物體狀態的反差等通過視覺進行了一場關於人類與未來世界、自然環境的探討。
@TinaYu AI創作
逐日狂歡是一個包羅萬象的主題，涉及到許多不同的方面，整個主題中有未來科技，有動物，有藝術文化，有自然景觀，有生活方式等等，不單反映對自然環境的尊重和關注，也可以涉及對人類與自然相互作用的思考，如探索人類在自然中的角色、人類與自然之間的相互依存關係以及人類對自然的影響。
逐日狂歡的內核在於探索和慶祝生命、自然和社會的多個方面。這種創作可以激發人們對可持續性、環境保護和社會變革的思考，並呼籲他們積極參與構建一個更美好的世界。
@石恕之 AI創作
“逐日狂歡”這個詞讓我第一個聯想到“火人節*”，火人節有很多裝置是沒有規則的，這一點和超現實其實是相通的。
(*“火人節”（Burning Man Festival）始於1986年，其基本宗旨是提倡社區觀念、包容、創造性、時尚以及反消費主義。)
我對超現實的理解，直白說就是，某種東西不是它普遍認識中的模樣，出現在它不該出現的地方。
就像花木蘭在那個年代的戰場上就是一種“超現實”，這種超現實的創意運用在我們所拍攝的ICONS藝人和場景中，就是一種特質的反差和突破。
其實折射到人身上就是一種態度，是一種“不走尋常路”“不隨波逐流”的感覺。