越來越看不懂韓劇這是在幹什麼——
臥底警察陪著黑幫老大參加追悼會，去世老人的女兒正是黑幫老大的初戀，兩人坐在一起追憶往昔，
黑幫老大聽說初戀丈夫從未盡責，正義憤填膺地抱不平，
卻不知面前背對著自己的小弟正是初戀口中的丈夫，當對話步步引向對臥底身份的懷疑，另一位警察扮演的丈夫突然出現，局面徹底陷入混亂。
一邊為了穩住初戀在丈夫面前與其曖昧相處，
一邊還要見縫插針向臥底的真老公表達複雜心緒，
這樣三男一女的修羅場橋段，被網友辣評精神狀態領先二十年倒也不奇怪。
當然，這部劇的炸裂可不僅限於此，今天就讓我們一起來看看，接檔《超異能族》的新劇到底多“刺激”：
《惡中之惡》
《惡中之惡》由迪士尼製作，要說迪士尼在韓國的遭遇，也算得上是一波三折。
今年八月之前，迪士尼在韓一直被網飛壓著打，不僅播出的劇沒有一個能達到《魷魚遊戲》的現象級關注，連OTT項目組的15位員工都宣佈離職，大有退出韓國市場的意味。
但趙寅成的《超異能族》上線後直接引爆全球，成為迪士尼韓區最成功的作品，隨後接棒的《惡中之惡》也有池昌旭坐鎮，打出了IMDB平均9分、豆瓣7.6的好成績，一血被網飛碾壓的前恥。
這部新劇由導演韓東旭執導，他的作品以警匪和動作片為主，也就奠定了本劇“刺激”的基調。
首當其衝，是對黑幫械鬥的血腥場面直觀地展示。
故事開篇，被江南區老派黑幫看作跟屁蟲的鄭企鐵就設計了一次讓人血脈噴張的死局，為了將黑幫勢力大洗牌後取而代之，鄭企鐵聯合眾人在度假酒店展開了一場“屠殺”。
廝殺過程既有幾十個人走廊對沖的大場面，
也不乏一對一互砍的血腥對峙。
當鄭企鐵成功以備受矚目的江南區新老大名義開拓毒品市場後，這樣的激烈對峙不減反增。
為了復仇奪回地盤，重新整合江南區黑幫，對手再建幫選擇深夜奇襲，
就這樣，在狹窄的走廊和擁擠的辦公室中，雙方再次展開械鬥，相比初次絞殺，這次顯得更加血肉橫飛，
最大程度滿足了動作片愛好者對鬥毆場景的觀劇期待。
除了大型械鬥，暴力私刑的濫用也向所有人展現了一個真實殘酷的生存環境。
得知被人揹叛，鄭企鐵等人先是將背叛者倒吊打得血肉模糊，又逼迫身為臥底的樸俊末開槍將其處決。
在警察那裡，私刑同樣無處不在。
劇中的刑警先是因不知情，在毫無證據的情況下將臥底的男主打得頭破血流，
又在沒有搜查令的處境下帶著鐵錘將鄭企鐵小弟打暈、辦公室砸得稀巴爛，還將販賣毒品的嫌疑人綁在柱子上，用棒球打得其口吐鮮血。
拳拳到肉、尺度爆表又兼顧殘酷細節呈現的處理方式，既誕生了讓觀眾直呼“炸裂”的觀感，也蘊含著創作者對黑白善惡邊界的質疑。
儘管情節略顯程式化、場景設計等很大程度上是為了奇觀服務，但該劇在人物塑造上仍有不小的現實野心。
作為臥底的男主樸俊末（後臥底改名權承昊），人物有著鮮明的成長線。
他的父親是沉迷毒品的毒蟲，身份汙點導致他從警多年沒能晉升，出身警察世家的妻子卻一路升職，因此多年來他都被妻子的家人看不起。
因為曾在高中時期打架鬥狠，加之獨特背景讓他成為警方臥底的不二人選，而男主最終選擇參與並非出於正義，而是因他沒能抵抗晉升的誘惑。
臥底黑幫後，初期的他做不到向黑幫叛徒開槍，後期卻面對瀕死之人的求救充耳不聞，甚至在械鬥衝突中失去理智，用武器刺死了一個個前來挑釁的敵對方小弟。
在白與黑、善與惡之間來回搖擺，成了他當臥底後的日常生存狀態。
男二是黑幫老大，但編劇沒有把他刻畫成一個單純的反派角色。
因母親殺害家暴的父親入獄，一個人為了養活妹妹受盡白眼，成長環境的特殊與現實的逼迫讓他不得已如走上了犯罪的道路。
為了利益，他能毫不猶豫肅清一切阻礙。
扶持自己成長的江南區原老大張哥不允許倒賣毒品掙錢，那就組團殺掉；
看到自己視為父親的日本老大因為價格談不攏將自己出賣，那就直接策反心腹將其一擊斃命。
這樣一個對外極端殘忍冷酷的無情之人，對朋友和親人卻展現出了別樣的態度。
面對出獄後宅家的母親，他從未有任何抱怨，還會反思自己的行徑太丟臉，導致母親不敢參加教會活動；
面對遺憾錯過的初戀情人，哪怕身份還沒得到徹底證實，他也願意相信她的剖白。
發現一起長大的兄弟揹著自己做假賬還偷毒品倒賣，他裝作未發現並默許其行為，哪怕觸及到根本利益後，依舊只是警告兄弟別再出現，沒有當場趕盡殺絕。
在男主因幾人被警察糾纏願意挺身而出時，他又會第一時間阻止，不願讓信賴的兄弟為自己背鍋。
如果說導演對黑幫和警界的刻畫是在臨摹外部世界的”灰“，那男一和男二就是在展現人性的”灰“。善惡的界限模糊，人心同樣搖擺不定，時刻都在面臨向善或是向惡的抉擇。
但在衝擊感十足的畫面和複雜的人物線之外，以元素雜糅達到吸睛目的，卻讓《惡中之惡》失去了該有的真實和深刻，變得狗血懸浮。
女主的存在本來是男主一切行為的起點和動力，女主在得知男主的危險行動後也立刻選擇加入以幫助男主。
但在計劃實行的過程中，男女主的情感都進行了偏移，女主為了獲取信任與鄭企鐵車上表白接吻，男主為了達成交易目的更是跟製毒商大尺度親熱，
雙雙出軌的行為雖然事出有因，但一番天雷滾滾的情節還是讓人滿頭問號。
更別提女主在遇險後，蹲在沙發前看著男二包紮的傷口和與男主的結婚戒指滿臉掙扎，彷彿無法抉擇的迷幻操作，
連觀眾都忍不住質疑“這大傻春到底要幹什麼”。
除此之外，劇情對CP線的傾斜也導致邏輯出現大批漏洞。
鄭企鐵與樸俊末被設局陷害，樸俊末為其擋刀後明明已經將其送入醫院，鄭企鐵沒有選擇處理幫內問題，反而守在樸俊末病床前等待其醒來。
明明已經是雄踞一方的D品老大，卻依舊像底層黑幫一樣動不動就械鬥先按下不表，
有叛徒不處理先照看身邊小弟的生硬情節更是讓人如鯁在喉，也難怪網友辣評“當成BL劇看”。
還有男女主分別以臥底身份與他人約會時，男主當著製毒商的面打電話給女主這種降智操作，
修羅場的名場面達成的同時，該劇的嚴肅性也被徹底消解。
作為一部警匪片，在《惡中之惡》中曾多次出現上世紀香港經典警匪片的海報，連演員的臺詞中都會提到周潤發飾演經典的角色，這些元素的使用一方面是在交代故事發生的背景，另一方面也暗含了導演的野心。
縱觀90年代火爆全球的經典港片，從《英雄本色》《縱橫四海》到《古惑仔》都將對江湖義氣、兄弟之情的刻畫作為關鍵，
正邪之間的複雜對立、相愛相殺也同樣令無數觀眾動容，
它們之所以成功並影響廣泛，不僅得益於殘酷血腥的“暴力美學”，也是由於對正邪二元關係的突破。
三十年後的韓東旭在劇中確實試圖復刻這一現象級的影像風格，只可惜為了符合當下韓國時興風潮而雜糅元素過多，
最終失去了原版的深度，只能學得皮毛，
一如電梯裡那些只起到裝飾作用的海報。
