中國當代藝術家。
龍美術館等機構永久收藏。
©張恩利,圖片:藝術家、豪瑟沃斯;攝影:Jon Etter
並試圖以此呈現事物內在的本質。
隨此次張恩利和美術館大展開幕,
3款展覽同款作品的限量版畫
已獨家上線一條藝術開售!
每款版畫僅限量66版,
均有藝術家張恩利親筆簽名及裝裱。
從2000年開始,張恩利開始探索日常之物,畫面語言愈發趨向簡潔抽象。
他認為這些日常生活中的物件,能夠像鏡面一樣折射人的生存狀態與自我身份;簡單薄塗的物體形狀和輪廓也能與創作當下的感受相結合,繪畫與現實不再分割。
《捆在一起的皮管子》油畫創作於2012年,如果遮擋作品標題,人們很難根據視覺經驗判斷出這幅畫的主題。
“皮管子”在這裡已經超脫出了日常使用情景,畫面也讓人感受不到其功能性,因此看到這幅畫的第一印象是抽象的。
畫面中,三根顏色不同的水管和線穿過兩個圓圈繩結互相交織、纏繞在一起,在現實生活中很難看到的場景在畫面上卻顯得十分自然。
“物體跟人一樣,也可以成為一種肖像,它讓我從另外一個角度發現社會、人,包括這個時代。”
張恩利筆下的皮管子,是自己在探索中想象出的樣子。在畫之前也為此做過實驗,用不同材質的管子、線纏繞在一起,因重量不同,觀察其每次產生的不同效果。
柔軟的皮管子,其形態是人為可塑的,富有代表性的展現張恩利繪畫中“借物喻人”的深層含義,也帶來了一個彷彿超於平面的美學視角,讓人們看到現實中很難被發現、卻真實存在的美。
本次隨張恩利大展發售的版畫《捆在一起的皮管子》,依照原作同名油畫為藍本,使用精密藝術微噴工藝製作,畫面上有藝術家親筆簽名及標版號,作品僅限量66版發售。
此外,版畫尺寸接近一米,能為藏家帶來震撼的視覺體驗,近距離感受張恩利富有創造力的色彩與線條交響之中。
每件版畫作品都帶有專業藝術裝裱,並附有作品證書,非常值得收藏。
這一系列表達了藝術家眼中的人物印象與感覺,在抽象的畫面中,除了豐富的色塊和靈動的線條,觀眾難以辨識出任何具體的人形和麵孔。
2017年之後,張恩利步入了抽象風格的探索,其筆下的館長、商人、甜點師等等都呈現了藝術家腦海中對人物角色的分析,再現了創作時真實的潛意識。
“肖像”系列不僅是藝術家對外部世界的描繪,也是張恩利向內自我探索的代表性作品。
而在“肖像”的主題之下,畫面不再侷限於人物的面孔,而是將表象下的人性精神與意志綜合體現,探索的則是人性的精神面貌與最原本的底層機制。
這樣的描繪也為觀眾留下極大的想象空間,來自不同背景的觀者可以從藝術家灑脫的線條、繽紛的色塊以及力度不一的刻畫中揣測某個具體人物的剪影。
“我這一階段的創作是探索一個藝術家如何認識世界的問題,並借用肖像之名去發現一些隱藏在現實表象下的密碼。”張恩利這樣說道。
《館長》中的色塊及線條,不僅是藝術家對真實世界的感覺,也是揭示現象下的本質。
《館長》版畫尺寸同樣接近一米,為藏家帶來直觀震撼的視覺體驗,從中領略張恩利純粹的藝術追求與自我表達。
每件版畫作品亦有專業藝術裝裱,並附有作品證書,值得收藏。
《憂鬱的人》也屬於張恩利的“肖像”系列,傳達的是客觀情緒狀態,以及藝術家眼中人類具備的情感光譜。
在作品中,藝術家運用薄塗的藍色調來體現低迷的情緒,幾筆乾涸的紅色線條,如同毛細血管一般在畫面中央打起一個結,以此發散的四周像是凸起的青筋,也像是飛濺的血液,襯托著一片愁雲。如此畫面,很容易讓人聯想到趙無極後期運用水墨營造的意境之界,但是其中又多了幾分富有感染力的宣洩。
“你會發現張恩利的畫其實很中國,好想他屬於那麼一群人——他們是城市裡的小人物,這也恰是他作品吸引我的地方。”泰特美術館國際藝術收藏部總監裡格爾·繆爾這樣評價張恩利的作品。
在張恩利看來,迄今為止他的創作生涯中幾處明顯的轉變:從聚焦人物描繪到物件靜物,從平面畫布邁向立體空間;再到深挖潛意識的抽象繪畫,這些都是隨著社會、隨著自身的認知和感受而發生的變化。
張恩利縹緲利落的線條和極富表現力的色塊,往往以鉛筆描出的網格為基礎,創作中張恩利也深受水墨畫影響,習慣將顏料稀釋至如同墨一樣。
《憂鬱的人》畫面上沒有人,有的是觀眾也許會聯想到的、深陷情緒漩渦的“至暗時刻”;也有的是生活在現代社會,當許多事物帶來憂鬱情緒時,該如何去應對的探討。
《憂鬱的人》版畫帶有專業藝術裝裱,隨作品附證書,是關注中國抽象藝術的朋友不容錯過的一件佳作。
張恩利的作品已在全球多個重要場館中展出,其中個展包括:廣東和美術館(2023);重慶龍美術館(2021);上海當代藝術博物館(2020);意大利博爾蓋塞美術館(2019);上海K11藝術基金會(2019);臺北當代藝術館(2015);倫敦當代藝術中心(2013);上海美術館(2011);瑞士伯爾尼美術館(2009)等。
近年來,張恩利作品在市場中的熱度只增不減。公開數據顯示,過去36個月中,張恩利作品成交價平均超出底價33%,成交率達90%。
2022年12月的中國嘉德拍場上,其早年作品《盛宴4號》以人民幣1725萬的高價成交,並刷新其個人拍賣紀錄。