點擊上方藍字“新浪娛樂”→點擊右上角“…”→選擇“設為星標”，就能快速找到我們啦！
再到林心如飾演“媽媽桑”的《華燈初上》，開頭就是無名女屍的暴擊↓
2023年3月末，又上線了一部主打犯罪懸疑的臺劇——
這次不僅由網飛繼續投資，該劇還是改編自“日本推理女王”宮部美雪的同名暢銷小說。
幕後製作團隊鑲“金”水平。
演員陣容方面，吳慷仁、柯佳嬿強強聯手，金鐘獎影帝影后齊聚一堂；還有林心如、庹宗華、姚淳耀特別出演。
早上有人在公園遛狗，發現草地上放著一個紅色禮盒，裡面裝了一隻被卸下來的女性斷掌。
接到報案的檢察官郭曉其（吳慷仁 飾）火速趕來，面對兇手囂張的挑釁，一場恐怖連環殺人案開始了……
經法醫檢驗，紅色禮盒裡面的斷掌大拇指脫臼，像被兇手用器具束縛過。
那是在1995年的3月14日，“兇手”田村義看到受害者江雨萍獨自歸家，於是上前搭訕，他稱兩人發生關係後女方同意拍攝不雅照片，事後江雨萍反悔要報警而起爭執。
雖然田村義人在牢裡蹲，可受害女性大拇指脫臼事件還在繼續出現。
也就是說，真正的兇殺還在逍遙法外，背後的隱情一定不簡單。
沒有要求家屬交贖金，不為錢財，只想被關注，被討論。
當兇手給馬伯伯打來電話，救孫女的條件是讓老人爬在地上大聲學狗叫，人來人往，直至磨破手掌。
不信守承諾，出爾反爾把女孩殺害，要沉浸在悲痛中的老人家上電視請求兇手歸還遺體。
甚至綁架刑警的女兒，按照同樣的套路讓他低頭，承認自己的無能。
就如犯罪心理師胡允慧（柯佳嬿 飾）說的，兇手根本就是把殺人當成了個人的藝術創作了。
郭曉其順著線索找到了江雨萍生前的好室友路妍真（江宜蓉 飾）。
當兩人再次翻找遺物時，發現江雨萍是因為去了一家夜店才消失的。
可疑的角色只是煙霧彈，滿懷負罪感的或許是替罪羔羊，鏡頭前每一個人都可能是終極大boss、還是一個過度渴望被重視的變態。
危機四伏，越看越令人細思極恐，頭皮發麻……
“第一個被懷疑的兇手可能不是兇手”，這在懸疑劇裡並不罕見，但《模仿犯》特別的點在於，它濃厚的“社會化”風格，偏重人物和社會心理的刻畫。
檢查系統出現貪汙現象，下屬路妍真擅自把事件報道了出來，姚主播（林心如 飾）選擇斥責。
當大公無私的郭曉其去逮捕貪汙的學長，學長對著他說，世界不是非黑即白的。
新聞客觀和司法公正都有被討論到，異常真實又令人警醒。
《模範犯》還有一個重要的細節，所有受害者都是女性。
在社會的固有印象中，女性給人的印象總是柔弱可欺，弱勢群體的代表。一出事，又開始了新一輪的“完美受害者論”。
馬伯伯想要通過媒體的力量完成要回孫女遺體的心願，換來卻是大眾的指責。
“做外公也有責任，父母離婚，還沒把孫女教好，出事也是自作自受。”
面對嚴峻的社會事件，不顧受害家屬的悲傷，排山倒海的惡評湧來，跟風隨大流，被輿論牽著走，極少數人會在意背後的真相。
人情世故、職場關係，也讓懷揣著天真和熱忱的路妍真感到疲憊不堪，沒有人是輕鬆的，堅持認為自己是對的過程，實在是太難了。
每個再普通不過的你我他都有可能成為每一件社會事件的“模仿者”or“幫兇”。
劇情能夠一石激起千層浪，引發思考，演員亦是很大的加分項。
經常看臺劇的觀眾點開《模仿犯》，最直觀的感受可能就是：
林心如從最早的“瓊女郎”到古偶瑪麗蘇，再到《華燈初上》的轉型，一次又一次挑戰自己，演員和製作人兩手抓。
這次飾演的姚雅慈雷厲風行，在職場上一點都不會認輸。
為了拖延時間，和兇手正面交鋒時，一字一句罵得鏗鏘有力。
對比內娛，中女演員能在這個階段遇到此類角色的， 少之又少。
柯佳嬿在前面的戲份並不多，但和男主的感情戲，看著又虐又揪心。
是he還是be，這裡先打一個問號，但這個角色身上已經絲毫不見《想見你》當中黃雨萱的影子。
為了這部劇，他還專門到日本走訪了日版《模仿犯》的拍攝地，提到了一些細節。
為了演好角色，他特意去找了真的檢察官學習，用最大的努力理解他們的同理心。
雖然穿著廳裡廳氣但又可以做到魅力四射，看這氣質和神態。
“演員表裡有吳慷仁，基本上就穩了”這句話依然成立。
近幾年不管是大銀幕還是小熒幕，都颳起了“懸疑風”。
在流媒體巨頭的加持下，臺灣犯罪劇的數量也越來越多，節奏快、尺度大。相比起內地懸疑劇更擅營造懸疑氛圍和細節拿捏，臺劇的創新則更多體現在對社會問題的反思上。
《我們與惡的距離》問的是每一個普通人離心魔、離成為下一個殺人犯有多遠；
《華燈初上》專注女性群像敘事，描摹底層女性的生存困境；
以及這部探討媒體亂象與人性善惡，試圖用最純粹的價值觀來“撥亂反正”的《模仿犯》。
膽大的你可以一口氣炫完十集，知道結局。
