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十三年前，一群渴望參與公共討論、尊重人文價值的讀者，與學者、作家們圍坐在一起，展開有關“想象下一個十年”的對話。
這是2010年第一屆理想國年度文化沙龍的場景，也是當時我們向未來的提問。
十年間，時間被分成了從前和後來。或許我們唯一能確定的，就是繼續尋找能夠描述我們複雜經驗的語言，並不斷追問：在種種不確定之上，如何構建自己的生活。與此同時，不憚於想象未來的另一種可能。
十年間，理想國一直通過出版來探索更多的可能性，在文學、社科、人文、藝術、生活等領域，持續推出歷久而彌新的作品。同時，也孵化出音視頻及新媒體品牌“看理想”，集咖啡、酒、書、住宿為一體的多功能實體空間“naive理想國”，讓文化以更多元的面貌呈現，讓思想落地生根。
或許對話的空間進一步逼仄，但我們相信，歷史的浪潮中有恆久、沉著的泅泳者；有人擴張大海，就有人創造島嶼。人與書的聯結不會斷裂，愛智者終將持續言說。
埃利亞斯·卡內蒂在《人的疆域》中說：“大海的聲音永遠不會被蓋過。”這個春天，海浪再次湧起，時代的潮水將我們推至此刻。
理想國讀者日，是面向讀者朋友的線下活動，在真實而具體的空間內，讓作者、讀者與書每年都有一次相聚或重逢的機會，一起“想象另一種可能”。
2023年4月14日—16日，理想國讀者日將在海邊的阿那亞啟動，屆時將有陳嘉映、陳平原、戴錦華、郭小寒、賈行家、劉東明、羅新、馬寅、錢理群、雙雪濤、孫鬱、王明珂、許子東、張大磊、張維迎、鍾立風、周軼君、周雲蓬、朱贏椿等作家、學者、音樂人和企業家，來到現場與大家面對面，暢聊文學、歷史、哲學、藝術……
為期三天的讀者日，你會在這裡聽到民謠音樂會上悠揚的轉調，在觀點的交鋒中感受思想的力量，在關於書籍設計的分享中體驗審美與工藝如何賦予一本書以形貌，在經歷了長時間的封閉與隔絕後，與志同道合的朋友徹夜觀影、談天。
🌟🌟在此，看理想特別為「理想家」及「暢聽卡會員」準備了專屬的報名席位。名額有限，報名從速🔽
“理想民謠夜”將以音樂及沙龍為橋樑，呈現民謠的詩性、人文性、互動性，建立與最廣泛的聽者之間的共鳴。
2011年的一場草地音樂會，是理想國年度文化沙龍難忘的“尾聲”。2023年讀者日，我們邀請周雲蓬、鍾立風、劉東明、郭小寒這幾位理想國的朋友們，帶來一場特別的開幕演出，作為讀者日系列活動的“序曲”。
“我用了很長時間裝滿了自己，又用很長時間清空了自己。我還有什麼東西可以拿出來，交付並抵抗日常的柴米油鹽呢？”這是郭小寒在《沙沙生長》後記裡的一段話。十年來，人與歌沙沙生長，讓我們跟著民謠夜悠揚的轉調，慢慢“清空”，漸漸“裝滿”，想象下一個十年。
錢理群，著名人文學者，許子東形容他是“無可救藥的理想主義者”。上世紀80年代，錢理群與北大同門合著的《中國現代文學三十年》，至今仍有難以取代的生命力。
2002年，錢理群在北大執教生涯的最後一課上，提出了對青年學子的兩個期待：不要拋棄我們清醒的精神；目光永遠向前，向下，立足中國大地。退休20年來，他自己也是這樣踐行，依然筆耕不輟。《錢理群現代文學新講：以作家作品為中心》便是這位84歲學者的全新著作，“重讀”那些熟悉的文學著作，錢老這位研究“老手”也生出一種宛如初見、重新發現的感覺。
為什麼說中國現代文學史也是現代中國人的心靈史？在動盪變化的年代，文學如何令人心安寧棲居？在「理想國讀者日」，聽理想主義者錢理群與陳平原、許子東、孫鬱等學者再談中國現代文學。
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企業家精神是什麼？
從事哲學研究五十餘年，陳嘉映教授一直踐行著以概念的辨析釐清普通人的生活。
在近四十年裡，將“企業家”和“企業家精神”作為研究主題的張維迎教授，特別強調做研究要關注觀念的變化。
作為一個先鋒性社區品牌，阿那亞基於情感和精神價值，探尋中國人的美好生活何以可能。
這一次，哲學學者陳嘉映將與經濟學學者張維迎、阿那亞創始人馬寅帶來一場關於“企業家精神”的蘇格拉底式對談，聊聊“企業家精神是什麼”及其對我們過良好生活的意義。
這句話出自雙雪濤的小說《平原上的摩西》，為很多讀者朋友喜歡。今年年初，同名迷你劇播出。劇集用獨特的年代美學，帶我們回到舊日冰天雪地的北方小城，還原了普通人的生活世界。
小說和電影，是故事的多稜鏡，共同書寫平凡人的詩意與浪漫。這次讀者日活動，我們帶來《平原上的摩西》迷你劇的通宵放映和精彩的主題論壇。
主題論壇環節，我們邀請到歷史學家羅新、《平原上的摩西》迷你劇導演張大磊、原著作者雙雪濤、作家賈行家一起對談。什麼樣的作品是好的影視改編？如何從小說裡提煉電影性的東西？小說和電影的語言又有何不同？
歷史不是單向度的，而是多元的、複雜的；歷史不是一姓王朝更替的王朝國家史，而是生活在某一片土地上的全體“人”的歷史，是人類群體交流、融合、凝聚、分化和對抗的動態的歷史。
歷史潛藏在社會的角角落落之中，以形形色色的方式流傳世間：有文字，有圖像，有口耳相傳，有的是史詩，有的是故事，有的是神話……它們共同構成了社會記憶，形塑、影響著我們的過去、現在和未來。
我們邀請到關注“邊緣”的歷史學家王明珂和羅新，來和大家一起，聊聊他們如何以不同的視角來看待歷史與社會記憶，看待當下與過去的關係。
“好的藝術是不動聲色，是即興的智慧，可遇不可求。”
每一次設計，都像是踏入毫無計劃的腳本，意想不到的創造在幽幽生長，自然而然從書里長出。書，於設計師朱贏椿來說，如一場不動聲色的即興藝術。
平凡日常裡的一語一物，皆可成就做書的藝術。他的生活慢，設計也慢。更多是悠然地觀察生活，等待與靈感不期而遇。
書是有生命的。設計是對書形而上的質感，做直觀而具體的轉述；設計本身又是有生命力的，是對書的加成、是交相輝映。對朱贏椿來說，書籍設計是將書的生命從作者手中接過、交付給讀者的旅程。
這個春天，書籍設計師、藝術家、圖書策劃人朱贏椿來到阿那亞，在天地與海浪中與你我一起，迴歸書籍與閱讀的藝術。
關於世界一半人口的故事，總在被敘述，也總在被忽視、被消聲——這個故事的主角是女性。如今有人評論：“男性是一種思維方式，女性則是一種處境。”那麼，如何理解這種“處境”呢？
本次論壇邀請戴錦華和周軼君兩位老師，從身份意識、家庭環境、社會結構和思想觀念等多個維度，就女性的生存境遇展開探討：為什麼今天我們仍然在談論女性主義？如何重新理解“厭女”、“女性主義的覺醒其實是一種對過去自我的攻擊” 此類話題？女性出走後怎樣？
（該放映不支持單獨預約，
請報名成功後添加客服，進入活動群）
🕓 4/14 22:00-次日5:12
📍 阿那亞電影院·一號廳
這部改編自雙雪濤同名小說的愛奇藝自制迷你劇集，此前剛剛入圍了柏林國際電影節劇集單元，是張大磊導演入圍本屆柏林的兩部作品之一，也是柏林國際電影節史上首次入圍的華語劇集。
劇集以緩慢而沉鬱的基調，精準刻畫了時代的印痕，懷舊、詩意，它的鏡頭語言和配樂，都使得它非常適合在影院觀看。這也恰恰是我們做這場特別放映的原因。
