任素汐說，光坐在沙發上想是不能進步的，實踐才能出真知。她是一個會思考的演員，腦中有一個又一個命題，亟待探討、需要交流。她絕不做一個只在沙發上的演員，她要身體力行地走一遍。
上衣 Acne Studio
任素汐像泡菜裡的酸蘿蔔，脆爽、甘凜，帶著酸和甜。高興了就跟著一起大笑，帶著同頻共振的快樂。她知無不言，耿直地訴說想法，有時擔心自己說得過多，但隨即又拋諸腦後，依然以真誠為上。
她的兩部電影今日上映，《荒原》和《迴廊亭》。前者是一部荒野求生片，後者根據東野圭吾作品改編。於是人們看到兩個任素汐，一個在沙漠裡騎重型摩托的女人，一個帶著愛與不甘來複仇的女人，一個在曠野與自然搏鬥，一個在人心叢林中躲閃追逐。
電影《迴廊亭》海報
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“流浪狗”一樣的日子
電影《荒原》劇照
接戲的原因很簡單，她喜歡個人冒險、災難逃生類的電影，看過《172小時》《活埋》。去年《墜落》在北美上映，講述愛好極限運動的女孩被困於電視塔的求生經歷，她也看得津津有味。“很多人認為，沒事兒去那些地方幹嗎？這些我都能理解。”任素汐說，探險是人類與生俱來的力量，它讓我們的祖先走出山洞，走入現代文明。
電影《荒原》劇照
對劇組來說，深入大漠拍一部求生電影，本身也是一次摸索和探險。整個拍攝過程中的人員管理、後勤保障、設備調度，無一不是考驗。劇組沒做任何置景，每天都在搶光、搶沙，天光不行就不能拍，一切都很被動。漫天沙塵席捲而來時，李晨對任素汐說：“這要是做特效，得花多少錢啊。”
電影《荒原》海報
拍了一段時間後，任素汐就順其自然了。“雖然我們住在鎮上，有人，有商店，但回去只是睡個覺，感覺已經脫離了城市生活。”她上妝的粉底成了土和沙，高強度的日曬讓皮膚屏障不可逆地損傷。每天在臉上噴酒精膠，撕出皮，做出暴曬缺水的效果。她想過會有困難，但沒想到過這麼具體的。“沒試過你也不知道是什麼樣，但其實還好，最遭罪的不是這些。”她經常走著走著就倒在沙地，體力透支，心率狂飆。
電影《荒原》劇照
場務每天抱著全組人的桶裝水，任素汐儘量少喝。“嘴都爆皮成那樣了，少喝水更能理解人物的處境。”《荒原》堪稱一個人的電影，當女主角叢林的哥哥受傷留在帳篷，漫長艱苦的路叢林只能自己走完。任素汐是全組唯一的演員。“要是正搶光，你一個人找廁所去了，這肯定不行，所以還是儘量少喝水。”
電影《荒原》幕後花絮照
那段時間，她覺得自己像個流浪狗，每天一睜眼就開始流浪。回到酒店一身土，頭髮上、鞋子裡，洗也洗不乾淨。電影大部分採用順拍，她乾脆不洗頭，第二天接著出工。每次進入酒店大堂，看到保安兄弟的眼神都在鬥爭，彷彿在想：“這人幹嗎的？攆不攆她走？”《荒原》是個不可多得的體驗，任素汐覺得還沒拍夠：“如果還有這樣的電影，能自己貢獻力量的話，我還想再參與。”
金屬拼接外套、黑色高領毛衣、靴子 均來自Alaia
金色耳環 ROD ALMAYATE
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女性該怎樣走出荒原
外套 Lanvin
耳環 造型師私物
電影《荒原》劇照
電影《荒原》劇照
女主角叫叢林，是一個飽滿生命力的名字。她要走出的是大漠的荒原，也是她內心的荒原。聽導演說，他想拍一個叫叢林的走在荒原裡，再拍一個叫荒原的在叢林裡。叢林從小和父親分開，有一次沒能和父親一起闖無人區，最終失去父親的消息，這是她內心的叢林，是她數年放不下的執念。
電影《荒原》劇照
“人們看到的是，一個女孩在這兒走不出去了，其實我們每個人內心誰沒有這樣的一片荒原，在這片地方別人都幫不了你的忙，你只能自己出去。”關於故事的結尾走向，大家花了很長時間討論。任素汐認為：“叢林留在沙漠，才能和父親、哥哥相聚，其實是另一種解脫和走出去。也有觀眾相信光明的結果，那也很好，只是它不一定符合事實的真相。”
電影《荒原》劇照
那些風吹日曬的困苦，對叢林來說很快就過去了。真正帶來內心震動的，是在看到蒼穹萬丈、四野茫茫後，感悟人還有很多種活著的方式，那是一種截然不同的生命體驗。“《荒原》直到今天對我影響都很大，那些景色種進過我的眼裡，見過那些壯美的風景，後來生活中再遇到什麼困境，那些畫面都會跳到我眼前，讓我暫時放下這些糾結，它讓我加更平和。”
外套 Lanvin
耳環 造型師私物
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愛自己，總是沒錯的
紅色連衣裙、紅色高跟涼鞋 Salvatore Ferragamo
故事伊始，任素汐飾演的周揚走入深山宅院，林深如晦，卻深不過複雜的人心。東野圭吾的原著廣為人知，女主角相貌普通，在一個看臉的世界裡處處碰壁，她曾經死裡逃生，決定為逝去的愛人報仇雪恨。可當她帶著復仇的決心來到迴廊亭，揭開當年命案的真相時，結果卻是可笑又諷刺。
演得最酣暢淋漓的一場戲，是周揚一反律師的身份，將高家的小公子高健關在一間密閉的房間裡。那是電影的第一次轉折，讓人開始對周揚的真實身份產生好奇。任素汐像掌控一切的女王，將高家人拿捏在手裡，她氣定神閒地坐在椅子上，注視著玻璃門另一側的高健，帶著狠厲、快感和得意。“這是周揚的第一次釋放，是真相爆發的一刻。”
電影《迴廊亭》劇照
長得不好看的女孩該如何面對世界，任素汐覺得應該先從建立內心開始。“從小到大，我一直是非常普通的女生，但也在慢慢地、好好地長大。女孩在成長過程中，要不斷形成一個思維意識，即‘我跟所有人都是一樣的’。尤其是父母、家庭，要灌輸這種自信，讓女孩走上社會不會覺得自己低人一等，不會有討好型人格、輕易被人PUA。”
結尾，周揚和男子告別，堅定地向前走，走出陰暗的小巷，巷口的光照在她身上。她曾以為自己遇到過一束光，而今選擇成為自己的光。任素汐認為，這樣的表達是很有意義的。“在那樣苦的生活裡，有一點甜，你就覺得全變了。對周揚來說就是這樣的。”任素汐覺得這裡還可以再深入、再充分一點，“多愛自己，總是沒錯的。”
紅色連衣裙、紅色高跟涼鞋 Salvatore Ferragamo
任素汐喜歡這類女性角色，並不是因為“復仇”和“爽文”。如果再有一次機會，她會演繹出周揚身上的複雜性。“她有討好型人格，她希望別人的注意力能到她身上，那長期這樣的生活裡，她的性格有沒有陰暗面？作為一個人，她一定有。接下來我接的任何角色，我會重點剖析這個人的複雜性。缺點大於優點都沒關係，就像我之前演的《親愛的小孩》中的方一諾，缺點很明顯。那個角色受到了很大爭議，但我覺得沒關係，一個作品在不同的時代，得到的論證是不一樣的。”
電視劇《親愛的小孩》劇照
黑色翻領金扣大衣、耳釘 Schiaparell
《時尚芭莎》：從話劇舞臺來到影視劇，需要經歷一個“改範兒”的階段嗎？
任素汐：事實上沒有，很多人對話劇表演有誤區，總覺得演話劇就要聲音大、肢體誇張，真正看過小劇場話劇的人不會這麼說。我早年演小劇場居多，電視鏡頭還有遠景，但小劇場就是“面貼面”，表演是最不能作假、最不能誇張的，你就像在大家面前生活著。我演小劇場的時候，甚至表演幅度更小。
《時尚芭莎》：面對不同的傳播媒介，你始終追求的是什麼？
任素汐：我還是以人物為中心，追求表演的真實度。得看它的規定情境，不能說現在氣得要殺人了，你收著演，它也不真實，最好的是生活中就該有的那個樣子。我不區分為這種表演還是那種表演，我認為不應該只討論演技，應該多討論人物的規定情境。
外套、項鍊 Lanvin
《時尚芭莎》：這兩年大銀幕作品越來越多，電影對你來說重要嗎？
任素汐：電影對我重不重要，這個事我沒考慮過，我覺得表演對我重要，演員這個職業對我重要，它是我的安身立命的工作也是我的興趣所在。我一直追求的是業務上的卓越，電影、電視劇和話劇在我心裡一視同仁，因為核心都是表演。我不太願意把自己歸類為某一種演員，比如我是個電影演員或者話劇演員，我希望我是一個前面沒有title的，職業是演員的一個平常人。
長款連衣裙 Balmain
《時尚芭莎》：作為一個觀眾，看電影，對你來說重要嗎？
任素汐：我覺得重要，人需要精神追求、精神食糧。電影是精神食糧的一部分，書籍也是、繪畫也是、雕塑也是。現在AI很厲害，科技也許即將讓電影迎來新的變革，所以我非常恐懼——電影如果有一天不再是人們的必需品，我覺得那將很可怕。但是我又有一點信心，我覺得電影不會消失在人類世界，我希望AI替代不了精神層面的創作。
攝影/ Kiki Xue
策劃/ 葛海晨
製片/ Zerek Green ( Zerek Studio )
採訪&撰文/ 陳晶
造型/ Freddy Alonso
統籌/ 陳柳凝
化妝/ Olga Holovanoa
髮型/ Gorka Larkan
攝影助理/ Siqi Liu
燈光/ Sergio Pontier
執行製片人/ Miguel Braña
製片助理/ Zabdiel Barreto
造型助理/ Kim Bonney
新媒體編輯/ Timmy
圖文排版/ River