由江蘇省無錫市歌舞劇院創作的現實題材舞劇《歌唱祖國》近期進行全國巡演。4月16日、17日晚，巡演首站亮相北京國家大劇院。4月18日，巡演來到音樂家王莘工作生活過的天津，以“送舞劇進校園”的形式，走進王莘曾從教的天津音樂學院，向當代青年文藝工作者傳遞跨時代的精神力量。4月27日晚，《歌唱祖國》作為無錫—連雲港南北共建文化合作交流項目登陸連雲港大劇院，同時也為連雲港市首屆青年藝術周拉開序幕。“五一”假期，《歌唱祖國》在無錫大劇院連演兩場，致敬大國工匠，涵養工匠精神，特別邀請勞模、大國工匠、科技領軍人才等前來觀看演出。
邊演邊改
精益求精
舞劇《歌唱祖國》以無錫籍音樂家王莘創作家喻戶曉的《歌唱祖國》的心路歷程為藍本，講述了他從恩師冼星海手中接棒、傳遞藝術精神的故事。舞劇以輕喜劇的形式和生活化的細節，通過豐富的舞蹈語彙，述說了中華兒女拳拳愛國之心。
舞劇《歌唱祖國》入選文化和旅遊部“慶祝中國共產黨成立100週年舞臺藝術精品創作工程”“百年百部”創作計劃重點扶持作品，2021年榮獲第十三屆全國舞蹈展演優秀劇目，2022年獲得江蘇省第十二屆精神文明建設“五個一工程”獎。
該劇由鐵涵編劇，王舸擔任總編導，青年作曲家楊帆作曲，青年舞蹈家肖雨、蔣雨昊、秦熙、王媛等領銜主演。全劇把一個個時代場景與主人公的命運融匯在一起，體現了導演對中國風格、中國氣派的追求，努力塑造中國舞劇的新時代形象和審美。
自創排以來，主創團隊一直不忘初心，潛心研究歷史背景，細緻打磨人物表現手法，邊演邊改，力求在藝術表現上做到極致。
輕喜劇風格
以小見大
舞劇《歌唱祖國》的內容，從創作經歷到生活趣事，並沒有乏味枯燥的說教，更多的是“愜意人間”一般的細節瑣事，以小見大。
談及這部作品的創作契機，王舸回憶：“如何借一個普通人的故事，把那個時代的人對新中國的熱愛和讚頌表達出來，為此，我們尋找了很多那個時代的人的真實生活及接地氣的故事。”主創團隊在探訪王莘故居的過程中，瞭解到王莘是一個非常幽默、開朗的人，因此，決定用輕喜劇的方式來講述這個紅色題材的故事。“王莘的兒子告訴我們，他的父親從未跟妻子紅過臉，還時常會說些笑話。”王舸說，《歌唱祖國》致力於把宏大敘事戲劇化、生活化，在笑點、淚點中反映真實的生活狀態，故而在創作舞劇時，幽默成了舞劇的部分基調。
演出融合浪漫與熱烈元素的輕喜劇風格，分為上、下半場。上半場講述的是王莘與夫人王玉惠從相識相知到相愛、結婚生子的故事，夫婦質樸的生活與貼合時代背景的場景佈置相映成趣。無論是響徹舞臺上空的“蘇聯抒情”音樂、王莘生活過的小院，還是童年回憶裡的陀螺、溜溜球，這些細節佈置都是主創對當時生活環境的真實還原。下半場則重現了《歌唱祖國》的創作歷程，王莘創作初期路過天安門深受感召，投稿之後數次退稿終被採納，王莘夫婦困境相守令人動容。
“全劇都在很生活化的場景中展開，很質樸也很接地氣。把普通人進行從生活真實到藝術真實的轉換，這就變得有意思、有看點，也有淚點。”王舸說。
貼近生活
用細節打動觀眾
為把握王莘的性格特點，更好地塑造出人物的精氣神，主演肖雨做了很多準備工作，尋訪王莘親友，查閱參考了大量文字、視頻資料。在無錫採風期間，他每天都用腳步丈量無錫老城區，觀察當地風土人情，把所思所感融入人物塑造。“他無比熱愛自己的國家，同時也非常愛自己的小家。他對事業的執著堅定是非常讓人感動的。”肖雨說。
首演當天，精彩的演出征服了現場很多觀眾。“聽過、唱過很多遍《歌唱祖國》，今天看了演出，對這首歌有了更多的理解，也感受到了前所未有的感動和震撼。”“沒有枯燥沒有嚴肅，展示出的是一個非常歡樂的舞劇。”“我們是特意從天津趕來看演出的，開票那天在網上刷到了片段，沒想到現場效果更震撼。”“很意外的輕喜劇風格，巧妙的故事線、令人憧憬的歷史情節，一定會‘二刷’帶家人來看。”觀眾你一言我一語分享著觀演感受。
巡演所至之處，每場謝幕時，觀眾都難掩激動高聲合唱《歌唱祖國》，表達對祖國的依戀和熱愛。在天津音樂學院演出後，天津音樂學院舞蹈系學生孫夢菡說：“王莘先生曾是我們天津音樂學院副院長。老院長創作的這些旋律穿越時空，不論什麼時候在我們耳邊響起，都令人振奮。今天，老師們用肢體藝術‘舞’出了這首經典歌曲，我們青年文藝工作者依然激情澎湃。”
（圖片均由主辦方提供）
