墨西哥 · 聖伊德方索學院
5月20日，DIOR 2024早春成衣系列在墨西哥城聖伊德方索學院博物館舉辦。
當然，選址墨西哥一定會致敬這裡的國寶級藝術家Frida Kahlo女士，她已經成為了藝術領域的一個標籤，一個國家符號。
當晚，墨西哥城細雨紛紛。
模特們拾級而下，穿行於聖伊德方索學院博物館（Antiguo Colegio de San Ildefonso）的迴廊中，宛如15歲的Frida Kahlo。
這裡曾是20世紀初墨西哥最好的中學——國家預科學校的大禮堂，這裡也是改變Frida Kahlo一生的地方。
彼時，15歲的Frida是這個國立預科學校中極少數的女性學員之一（2000名學員中僅35名為女性）。
而36歲的墨西哥左翼畫家Diego Rivera在為這個學校禮堂的階梯劇場創作他回到墨西哥的第一幅壁畫《創造》（La Creación）。
這幅壁畫開啟了墨西哥壁畫運動，也促使Frida愛上了他，讓她從此走上了藝術道路。
我一生經歷了兩次意外的致命打擊，一次是撞倒我的街車，一次就是遇到Rivera。
—Frida Kahlo
”
墨西哥，對DIOR女裝創意總監Maria Grazia Chiuri來說，20世紀女性藝術家們在這裡的創作給予了她靈感。
01
穿成弗裡達
Frida Kahlo's Style
我在意大利看到的第一個女藝術家展覽就來自她，她影響了我……因為她用衣服來定義自己……她混合了墨西哥和歐洲，但同時又保持了自己的個性。她是個天才。
—Maria Grazia Chiuri
DIOR女裝創意總監
”
DIOR女裝創意總監Maria Grazia Chiuri從Frida Kahlo的個人造型中，提取了這一季的核心元素：墨西哥傳統的Tehuana服飾、Huipil無袖刺繡上衣。
不過，Chiuri將墨西哥傳統服裝用維多利亞式的蕾絲長裙來詮釋，多彩轉化為黑白。
Frida Kahlo的父親是德國人，母親則擁有墨西哥血統。因此，Chiuri通過了一種將歐洲風格與美洲元素混合的方式，呈現了她眼中的Frida Kahlo。
作為一位女性藝術家，Frida Kahlo的成就不僅僅是繪畫，她的人生經歷、她的服裝、她的生活方式都成為了她作品的一部分。特別是服裝與造型，成為了象徵、宣言、抗議與主張的化身，表達著她的個人態度。
Frida Kahlo喜愛穿著Tehuana，這種裙子就像她的第二層皮膚，用來遮蓋殘疾的右腿，訴說她作為墨西哥女性的身份。Tehuana發源於墨西哥瓦哈卡州，是彰顯女性權力和獨立性強有力的標誌，那裡曾是母系社會。
Chiuri將這些元素與21世紀的著裝風格進行了融合。不僅僅是長裙，它們也搭配牛仔套裝，民族風格的刺繡也成為了西服的一部分。
一些作品直接來自Frida Kahlo的造型與畫作。
白坯布上刺繡的紅色心臟來自1939年畫作《The Two Fridas》。彼時，Frida面對丈夫Diego Rivera的背叛，感到痛苦與失望。穿著墨西哥傳統服飾的她捏著丈夫畫像，另一個穿著維多利亞式裙子的她剪斷了自己的靜脈……兩人心臟相連，雙手相握。這種情感的痛苦轉化為最直觀的視覺呈現。
看起來像男裝三件套的西服，其實也來自Frida Kahlo。1927, 19歲的Frida身著男士西裝三件套和家人合影，以此突破傳統女性形象，打破性別界限。1947年，她再次脫下長裙穿上西服，繪製了《剪髮後的自畫像》 。她剪斷了Diego Rivera喜愛的長髮，告別了這段戀情，宣示了她作為獨立藝術家的自我意識。
那些粉色裙裝，會令人聯想起Frida Kahlo與Diego Rivera一同前往美國時的自畫像：身著粉色佇立於工業城市中，這條連衣裙令Frida關於女性氣質與民族身份表達變得明確。
02
自由的蝴蝶
Frida Kahlo's Butterfly
Frida Kahlo 6歲時患上了小兒麻痺症，右腿開始萎縮。18歲時的一場嚴重的公交車事故，令她其頸椎斷裂、右腿粉碎性骨折，一根鋼鐵扶手刺入她的腹部，穿透她的子宮。她終身拄拐。
她曾在自畫像上給自己右腿畫上蝴蝶，也曾在畫作中寫道：“如果我擁有了可以翱翔的翅膀，為何還需要雙腿。”
對Frida Kahlo來說，蝴蝶象徵著她渴望的自由。
蝴蝶也是DIOR女裝創意總監Maria Grazia Chiuri一直著迷的符號。
因此，在發佈DIOR 2024早春成衣系列之前，DIOR女裝創意總監Maria Grazia Chiuri與意大利著名藝術史學家Filippo Cosmelli合作，探索從歐洲到美洲，蝴蝶這一符號所代表的意象。
從羅馬最古老的博物館卡比託利歐一具少年棺槨上的浮雕到盧浮宮館存的文藝復興先驅皮薩內洛代表作《埃斯特王族的公主像》，破蛹而出的蝴蝶在前者這象徵著死後不滅的靈魂，以及生命的蛻變與重生；在後者中象徵著無拘無束的自由靈魂。
Frida Kahlo自畫像中的蝴蝶
文藝復興先驅皮薩內洛代表作中的蝴蝶
繭形服裝如同裝點殘缺軀體的珍貴珠寶盒，與多款印花相得益彰，呈現色彩繽紛、形態各異的蛻變蝴蝶圖案。
飛蛾亦翩然映現於系列服飾之上，其靈感源自DIOR典藏中由Andrée Brossin de Méré (1915-1987)繪製的手稿。
茹伊印花面料中亦擷取靈動蝴蝶元素，生動描繪墨西哥動植物，以及點亮Frida Kahlo畫作的鸚鵡、猴子及鶴望蘭。
03
敞開心靈的裙子
A Corazón Abierto
墨西哥對 Chiuri 來說，是她的 “靈魂之處”，這裡盛產超現實主義與女性主義作者。
不僅僅是 Frida Kahlo，還有英國裔墨西哥藝術家 Leonora Carrington（1917-2011），西班牙裔墨西哥藝術家 Remedios Varo（1908-1963），攝影師 Tina Modotti（1896–1942）…她們都曾用自己的作品定格墨西哥精神與女性的苦難。
Maria Grazia Chiuri & Elina Chauvet
如往季一樣，Maria Grazia Chiuri 在每一季作品中都會邀請一位藝術家來合作。
此次，她選擇了墨西哥藝術家Elina Chauvet，一起合作了其 2023 年新作品《敞開心靈》（A Corazón Abierto）。
Elina Chauvet 與 16 名刺繡女工在墨西哥城親自為 20 件 DIOR 典藏白坯布禮服上刺繡圖案。
來自巴黎工坊打造的 DIOR 白色禮服，被 Elina Chauvet 團隊的紅色棉線縫製特別標語與符號賦予了新的意義。
Elina Chauvet 1957 年出生於墨西哥北部的奇瓦瓦州，這裡是殺害女性犯罪最嚴重的地區之一。
Elina 雖然年輕時修讀的是建築學，但後來她轉向了藝術創作，圍繞 “女性主題”展開，警示著女性的缺席。
她最為出名的作品是《紅鞋》（ZAPATOS ROJAS）系列，強調奇瓦瓦州對大量女性失蹤事件的漠視。這些紅色鞋履排列成隊，令人聯想到曾經穿著過它們的失蹤女性。
《紅鞋》（ZAPATOS ROJAS）系列藝術作品，該作品自2009年開始在墨西哥、中美洲、南美洲及歐洲等地的城市街頭及廣場展出。
2012 年，Elina Chauvet 從意大利表演藝術家 Pippa Bacca 女士的經歷中得到啟發，開始著手創作新系列。
為宣揚世界和平，正值盛年的 Pippa Bacca 女士於 2008 年離開意大利，並身著一襲白色婚紗，決心開啟一場具有象徵意義的藝術之旅。不幸的是她在旅途中慘遭意外，最終罹難。
得知這一悲劇的 Elina Chauvet 決意續寫Pippa Bacca 的故事，並用紅色紗線在白色禮服上繡制引人矚目的標語刺繡。
之後，她將這一名為《信任》（CONFIANZA）的作品帶到不同的藝術駐地進行展示，並於 2019 年在羅馬當代藝術博物館（MACRO MUSEUM）進行展出。
這也成為了這次 DIOR 2024 早春系列中壓軸登場的幾條紅色刺繡典藏白坯布禮服的工藝基礎。
在此次發佈秀上展示的藝術表演，未來也將登上更多的舞臺。Maria Grazia Chiuri 將發佈秀的表演空間視為女性藝術家揮灑當代創意才華的展示舞臺，這也是她對女性主義藝術一直以來不斷的支持。